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Funciones relacionadas: Director adjunto, Director adjunto, Director adjunto, Supervisor adjunto

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Títulos similares

Director asociado, Director adjunto, Director adjunto, Supervisor adjunto

Descripción del puesto

NO se trata del ayudante del director. Asistente de dirección (AD) es un término un tanto inapropiado. El ayudante de dirección suele ser contratado por el productor, el director o el jefe de producción de la unidad para asegurarse de que el director dispone de todos los elementos necesarios para llevar a cabo su visión y, al mismo tiempo, garantizar que la fotografía principal (también conocida como "rodaje") se realiza dentro del presupuesto y de forma puntual, eficiente y segura.

Aspectos gratificantes de la carrera profesional
  • Buen sueldo cuando entras en el sindicato (Directors Guild of America).
  • Trabajar en series y películas que la gente conoce y ve.
  • Nunca es un día aburrido.

"No hay un solo día igual. Tengo la oportunidad de trabajar con mucha gente distinta y en varios proyectos. Puedo ver los frutos de mi trabajo bastante rápido después de rodar la serie de televisión o el largometraje". Alicia Cho, 2ª ayudante de dirección

La primicia
Ejemplo de un día en la vida

(Este extracto es de un día en la vida de unde AD en una producción de TV episódica).

*La televisión episódica se refiere a los programas de televisión en los que nada de lo que ocurre en un episodio repercute significativamente en los episodios posteriores. A diferencia de la televisión en serie (como las telenovelas), en la que si no se ha visto el episodio anterior es más difícil entender lo que ocurre en el episodio actual.

"Los lunes por la mañana suelo empezar pronto la semana. Voy a mi "oficina", que a menudo varía de un día para otro (un estudio o una localización). Cuando entro, miro la hoja de guardia, que es un resumen en una hoja de las escenas que se van a rodar hoy, los actores secundarios, los actores principales, los miembros del equipo y sus respectivas horas de guardia. También leo los "lados" (páginas del guión para el trabajo del día).

Cojo los vales de los actores de reparto y los registro. Me aseguro de que todos los actores secundarios estén presentes y los preparo llevándolos a vestuario, peluquería y maquillaje. Me aseguro de que todo se haga a tiempo y de que el director y otros responsables creativos hagan una última comprobación y aprueben el aspecto de los actores de fondo. Cuento con un equipo de ayudantes de producción para facilitar este proceso. Algunos días puede haber 5 actores de fondo y otros días puede haber 500 actores de fondo. Los ayudantes de producción dirigen a los actores de fondo en sus movimientos según el encuadre de la cámara y también dirigen su papel en la escena. Trabajo en estrecha colaboración con todos los jefes de departamento para asegurarme de que tienen todo lo necesario para la escena. También informo a los actores principales de cualquier cambio importante o para comunicarles las notas que el director pueda tener para ellos."

- Alicia Cho, ayudante de dirección

Habilidades necesarias en el trabajo
  • Resolución de problemas y flexibilidad: Cada día surgirá algo inesperado. Debe resolver el problema con rapidez y calma.
  • Gestión del tiempo
  • Capacidad de comunicación
  • Paciencia
  • Resistencia para permanecer de pie durante más de 12 horas.
  • Capacidad para gestionar diferentes tipos de personas (creativos, actores, productores, obreros).
  • Multitarea, capacidad para adaptarse rápidamente a diferentes lugares, personas
  • Atención al detalle (el papeleo incluye informes de producción que resumen los costes diarios de la producción que se envían directamente al estudio).
  • Capacidad para dirigir y gestionar grandes grupos de personas: Los AD dirigen a todo el equipo para asegurarse de que todo funciona correctamente. Los AD también tienen que dirigir a los actores de fondo; si hay una escena en la que hay 150 actores de fondo, el AD debe dirigirlos sobre lo que deben hacer.
La cadena de mando y las responsabilidades laborales

(en orden descendente de la jerarquía de departamentos AD)

1st AD

  • Informa al director, al productor y al jefe de producción.
  • Antes del rodaje: 1) Desglosa el guión y elabora el calendario en función de la disponibilidad de las localizaciones, las limitaciones presupuestarias, la disponibilidad del reparto y la cobertura del guión. 2) Contrata al ayudante de dirección. 3) Busca localizaciones y revisa la logística con los jefes de departamento y el director.
  • Durante la producción: 1) Es responsable de mantener el rodaje dentro del calendario previsto, impulsándolo. 2) Controla la disciplina en el plató, supervisa a los demás ayudantes de dirección y supervisa la preparación de la "hoja de llamadas" diaria. 3) Es responsable de la salud y la seguridad en el plató o en el lugar de rodaje.

2ª AD

  • Crea las hojas de llamadas diarias y el programa de producción.
  • Gestiona los bastidores: Está en contacto con los actores, los maquilla y los viste.
  • Supervisa al 2º ayudante de dirección/ tercer ayudante de dirección, a los ayudantes de dirección en prácticas.  
  • Dirige a los actores de fondo (figurantes).

2º 2º AD

  • En una producción grande o complicada, el 2º AD trabaja a las órdenes del 2º AD en la realización de sus tareas.

Ayudante de producción (PA)

  • El nivel más bajo en la jerarquía de la película.
  • Las tareas varían desde llevar café al director hasta transportar al equipo.
  • En este nivel, aprenderás cómo funciona una producción, así que aunque habrá mucho trabajo pesado, aprenderás mucho.
  • Consejos: Trabaja duro, sé ingenioso (no digas "no" o "no sé"), sé respetuoso y conoce tu lugar.
  • Remuneración: entre 100 y 250 dólares al día (salario mínimo + horas extraordinarias).

*Hoja de llamadas diarias: papel que se entrega al equipo y al reparto para informarles de dónde deben presentarse para el rodaje de ese día, los datos de contacto del equipo y del reparto, las escenas que se van a rodar y la ubicación de cada escena.

Diferencias entre televisión/cine y sindicato/no sindicato

TV/Película
Aunque trabajar en televisión es más constante y te da la gratificación instantánea de ver un producto terminado varias semanas después del rodaje, frente a los meses o a veces años de una película, puede llegar a ser redundante cuando trabajas siempre con los mismos actores y el mismo equipo y con los mismos argumentos generales. Además, la velocidad de la televisión es mucho mayor que la del cine y hay mucha más presión para avanzar a un ritmo determinado. En el cine, se puede pasar de un proyecto a otro y se suele rodar en muchas más localizaciones.

Union/Non-Union

Los AD sindicales forman parte del DGA (Directors Guild of America) y deben trabajar en producciones sindicales. El sindicato regula las prácticas, establece una remuneración mínima y un horario de trabajo para los AD. El sindicato proporciona asistencia sanitaria. Los miembros pagan cuotas anuales y deben seguir unas directrices estrictas. Encontrará más información en www.dga.org.

LosAD no sindicados no forman parte de ningún sindicato. Es más fácil conseguir un trabajo como AD no sindicado, pero estas producciones no están protegidas por la normativa del sindicato, lo que significa que NO tienen garantizados ciertos beneficios (salario mínimo, horario de trabajo, prestaciones sanitarias). Las producciones no sindicadas suelen ser digitales, realities o programas/películas menos conocidos y con menor difusión (por ejemplo, en televisión, emisión o cable; en cine, múltiples salas).

Expectativas/Sacrificios necesarios
  • Largas jornadas de trabajo (más de 12 horas al día) y, a veces, condiciones meteorológicas adversas (puede tener que rodar en el desierto cuando hace frío).
  • Trabajo autónomo (hay que buscarse la vida para encontrar trabajo)
  • Es difícil poner un pie en la puerta.
  • Trabaja con varios tipos de personas/egos. Trabajas con actores/artistas y también con obreros.
Tendencias actuales del sector

Debido a los incentivos fiscales, la producción de cine y televisión se realiza en muchos otros lugares además de NY y LA (Atlanta, Nueva Orleans, Santa Fe, Boston). 

¿Qué tipo de cosas le gustaba hacer a la gente de esta carrera cuando eran jóvenes...
  • Mandoneaba a la gente. :) 
  • Extremadamente organizada.
  • Me encantaba el cine y la televisión y quería formar parte del proceso de creación.
  • Organizó eventos y fiestas para el cumpleaños de sus amigos o viajes/reuniones familiares.
Tarjeta de tarifas del Gremio de Directores de América
Educación necesaria
  • No es necesario ir a una escuela de cine, pero sí es importante asistir a una y vivir en una ciudad con un ambiente cinematográfico activo. Obviamente están Los Ángeles y Nueva York. Otras que no son tan conocidas son Austin, TX y Atlanta, GA. He visto a gente desde graduados de instituto hasta licenciados en un puesto de ayudante de dirección. Además, muchos proceden del ejército. 
  • Sin embargo, se recomienda una diplomatura o licenciatura en cine, estudios cinematográficos o un campo similar, ya que puedes relacionarte con otros creativos y ampliar tu red de contactos.
  • Muchas escuelas de cine, como la New York Film Academy, ofrecen programas de formación cortos e intensivos de uno o dos años de duración, así como programas completos de licenciatura.
  • Otras certificaciones ad hoc pueden reforzar tus credenciales, como el Certificado de Estudios de Medios Documentales de la New School.
  • Además de los requisitos educativos, muchos ayudantes de dirección tienen años de experiencia trabajando en platós de cine o televisión, tratando con el reparto y el equipo. Algunos se inician en producciones teatrales o a través de prácticas en estudios.
  • Considera la posibilidad de inscribirte en el programa de prácticas para ayudantes de dirección de Directors Guild of America.
  • Los Subdirectores también pueden necesitar formación sobre diversas cuestiones de salud y seguridad, así como sobre las políticas estatales, locales, federales, internacionales y del estudio en materia de rodaje y recursos humanos.
Cosas que hacer en el instituto y la universidad
  • Abastécete de cursos de arte, inglés, escritura, diseño y fotografía
  • Únete a clubes audiovisuales para adquirir experiencia práctica
  • Empieza a hacer tus cortometrajes para YouTube o Vimeo. Busca amigos y miembros de la comunidad que quieran unirse a tus proyectos.
  • Pide prestadas o alquila cámaras de vídeo, equipos de sonido e iluminación mientras ahorras para comprar tu propio equipo.
  • Familiarizarse con las técnicas y el software de edición de vídeo, así como con el software de efectos especiales 
  • Anuncie sus servicios como cineasta autónomo en su localidad o en Internet 
  • Poner en marcha una cartera en línea para mostrar sus habilidades y trabajo
  • Solicita prácticas de cine hasta que consigas una.
  • Estudiar libros, artículos y tutoriales en vídeo (consulte nuestra lista de Recursos > Sitios web)
  • Asistir a festivales de cine y actos abiertos de escuelas de cine
  • Entrevistar a un Subdirector en activo o ver entrevistas en vídeo
  • Únase a organizaciones profesionales para conocer las tendencias y ampliar su red de contactos 
Escuelas de cine de renombre
  • Instituto de Cine Americano
  • Facultad de Comunicación de la Universidad de Boston 
  • Dodge College of Film and Media Arts de la Universidad Chapman
  • Escuela de Arte de la Universidad de Columbia
  • Facultad de Artes Cinematográficas de la Universidad Estatal de Florida 
  • Universidad Full Sail
  • Escuela de Cine de Los Ángeles 
  • Escuela de Cine y Televisión de la Universidad Loyola Marymount
  • Instituto Cinematográfico de Michigan 
  • Academia de Cine de Nueva York
  • NYU/Escuela de Arte Tisch 
  • Escuela de Teatro, Televisión y Cine de la Universidad Estatal de San Diego
  • Instituto de Cine de Seattle 
  • Escuela de Teatro, Cine y Televisión de la UCLA
  • UCLA Extension - Estudios de Entretenimiento
  • Escuela de Artes Cinematográficas de la USC 
  • Universidad de Nueva Orleans Cine y Teatro
  • Universidad de Texas en Austin Departamento de Radio-Televisión-Cine 
Hoja de ruta típica
Hoja de ruta del Director Adjunto gif
Cómo conseguir tu primer empleo
  • El primer puesto será de asistente de producción.
    • Consulte las páginas web de las comisiones cinematográficas de todos los estados para saber qué se está rodando. También tendrán el número de la oficina de producción. Ponte en contacto con la oficina y pregunta si buscan becarios. Sé insistente, pero sin molestar.  
    • Utiliza tu red de antiguos alumnos y tu red personal para encontrar a alguien que esté dispuesto a ofrecerte prácticas. Cualquier experiencia que demuestre que quieres trabajar en el mundo del espectáculo reforzará tu currículum.  
  • En realidad, no es tan difícil entrar en el mundo del cine si se está dispuesto a hacer prácticas durante un tiempo, trabajar duro para mantener los contactos y no tener miedo al rechazo.
  • Para poder afiliarse a la DGA (el sindicato), debe reunir los siguientes requisitos:
    • 600 días como ayudante de producción y 150 días como ayudante de dirección DGA fuera del sur de California (no menos de 75 fueron trabajos en anuncios).
    • 400 días como AD no sindicado.
    • 400 días como aprendiz de la DGA (LA - ww.trainingplan.org, NY - www.dgatrainingprogram.org) Para entrar en el programa de formación de la DGA, hay que solicitarlo y ser elegido (sólo se eligen 13 cada año).
    • Pagar la cuota de iniciación (6112 $ en 2013 - 2ª categoría de Director Adjunto).
  • Si tienes suficiente experiencia, puedes presentarte al programa de prácticas para ayudantes de dirección de la Directors Guild of America (DGA). Ten en cuenta que el índice de aceptación es bajo, ya que no hay muchas vacantes.
  • Múdate a donde hay más empleos en cine y televisión Según el BLS, los estados con más empleo en este sector son California, Nueva York, Texas, Florida y Georgia.
  • Pregunta a tus profesores, supervisores y compañeros si pueden servirte de referencia personal. 
  • Habla con el centro de orientación profesional de tu escuela de cine o universidad para que te ayuden con los currículos, los simulacros de entrevistas y la búsqueda de empleo.
Lo que realmente hace falta para lograrlo
  • La persistencia, la paciencia, la confianza, la autopromoción y la ética del trabajo duro son claves para triunfar como ayudante de dirección.
  • Para seguir siendo competitivo, la clave es estar siempre alerta en cada proyecto. No siempre tienes la garantía de trabajar en ese programa la temporada siguiente, ni siquiera al día siguiente.
  • Trata a todo el mundo con respeto porque nunca sabes de dónde vendrá tu próxima recomendación laboral. Puede venir de la última persona que esperas.  
  • Manténgase al día de las producciones que se llevan a cabo y de quién forma parte de la plantilla. 
Herramientas/recursos recomendados

Página web

Libros

Consejos

"Ante todo, DEBES sentir pasión por el cine y por el proceso de hacer películas. La política, los egos, las larguísimas horas de trabajo son reales y hacen que sea un negocio duro, pero si te apasiona, es apasionante. Ser ayudante de dirección no es un trabajo, es un estilo de vida". - Alicia Cho, 2ª ayudante de dirección

Plan B
  • Habilidades clave transferibles: multitarea, resolución de problemas en un entorno de alta presión, gestión de grandes grupos de personas.
  • Carreras alternativas: ejecutivo creativo para un estudio/empresa de producción, ejecutivo de producción, organización de eventos.
Infografía

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