Bookers/Compradores de talento, Música

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Funciones relacionadas: Director Artístico, Agente de Casting, Coordinador de Casting, Director de Casting, Director de Casting de Extras, Booker de Modelos, Productor de Talentos, Buscador de Talentos

Focos

Títulos similares

Director Artístico, Agente de Casting, Coordinador de Casting, Director de Casting, Director de Casting de Extras, Model Booker, Productor de Talento, Talent Scout

Descripción del puesto

¿Se ha preguntado alguna vez cómo deciden los locales de eventos y conciertos de su zona qué artistas van a actuar allí? Probablemente no... ¡pero estas contrataciones no se producen por casualidad! De hecho, hay dos tipos de profesiones relacionadas: los compradores de talento y los agentes de contratación.   

Los compradores de talento trabajan directamente para los locales (sobre todo los más grandes). Su trabajo a tiempo completo consiste en encontrar, contratar y "comprar" talentos (por ejemplo, grupos de música en directo). Los agentes de contratación trabajan para una banda (o un grupo de bandas) y colaboran con los compradores de talentos para cerrar acuerdos y reservar los espectáculos.

 Por parte del comprador de talentos, el trabajo requiere un sólido conocimiento de los gustos de la comunidad local en materia de entretenimiento. Así, los locales tienen más posibilidades de organizar espectáculos por los que el público pague. Esto incluye eventos de corta duración, como una serie de conciertos de verano al aire libre en el parque, o una lista de grupos que actúan para celebrar días festivos (como el 4 de julio). Los agentes de reservas también tienen que estar al tanto de la actualidad del mundo del espectáculo para asegurarse de que sus clientes tengan éxito y vendan muchas entradas en los lugares a los que viajen. 

There’s a lot of networking involved in both of these related professions. Talent Buyers and Booking Agents need connections both inside and outside the areas they represent. Gigs are usually scheduled weeks or months in advance, which allows everyone to lock down the billing details prior to advertising and promotion efforts.

Aspectos gratificantes de la carrera profesional
  • Influir directamente en los espectáculos que acuden a una ciudad
  • Ayudar a dar a conocer a artistas e intérpretes contratándolos para conciertos
  • Contribuir al éxito comercial de las empresas locales, incluidos cafés, bares, clubes nocturnos, arenas, teatros, anfiteatros, estadios, centros de convenciones e incluso cruceros.
  • Conocer y relacionarse con una gran variedad de artistas 
La primicia
Responsabilidades laborales

Horario de trabajo

  • Los compradores de talentos y los agentes de contratación pueden trabajar a jornada completa, o sus funciones pueden formar parte de otro trabajo. Trabajan en horario laboral normal, normalmente al teléfono, escribiendo correos electrónicos, investigando actuaciones o locales y concretando los detalles del contrato. Es posible que tengan que viajar y que trabajen de noche para visitar los locales y asegurarse de que los artistas contratados están atendidos y tienen lo que necesitan. Los compradores de talento pueden ir a locales de la zona a buscar nuevos talentos. 

Tareas típicas

Compradores de talento

  • Investigar bandas y otros actos para encontrar talentos adecuados para locales y próximos eventos.
  • Hablar con las partes interesadas de los locales para conocer los tipos de espectáculos que venden más entradas o en los que quieren centrarse.
  • Desarrollar un fuerte sentido de lo que el público de la comunidad local está dispuesto a pagar por ver
  • Llevar un registro del aforo/ocupación del local, los precios estimados de las entradas y cuántas entradas deben venderse para que un espectáculo resulte rentable para todas las partes interesadas.
  1. Tenga en cuenta las ventas adicionales que generan ingresos, como bebidas, alimentos, servicios, aparcamiento, paquetes VIP, etc.
  • Ponerse en contacto con artistas y agentes de contratación para discutir intereses, revisar calendarios y negociar contratos.
  1. Some contracts are known as tour riders and are broken into two parts—a  technical rider and a hospitality rider
  2. Los artistas más solicitados pueden tener extensas giras que exigen un alto nivel de mantenimiento. Pero, si el Comprador de Talento realmente quiere ese acto, puede que tenga que lidiar con ello
  3. Check out Tone Deaf’s “17 backstage riders where the artists just took it way too far” for examples of some crazy band requests!
  • Avisar a los locales de las reservas para que puedan actualizar los calendarios. Trabajar con los promotores de conciertos y los representantes de las salas según sea necesario, para que puedan crear anuncios y otros materiales promocionales.
  • Ponerse en contacto con "teloneros" de la zona que puedan actuar brevemente antes del cabeza de cartel.
  • Colabora con el personal de los locales, los grupos, los agentes, los gestores de giras, el equipo de carretera, los ingenieros de sonido, los DJ, etc. 

Agentes de reservas

  • Establecer relaciones continuas con los compradores de talento de los locales a los que su grupo quiera viajar.
  • Revisar objetivamente los actos que representa para asegurarse de que son adecuados para los lugares concretos que se están estudiando.
  • Investiga audiencias y géneros para comprender mejor lo que "vende" y quién lo compra.
  • Discutir los detalles relativos a las tasas, los ingresos previstos y otros detalles del contrato.
  • Repasar los posibles problemas acústicos y la configuración de los equipos
  • Revisar otros eventos programados en las zonas que se reservan, para asegurarse de que no hay una competencia dura en un género similar que pueda atraer a multitudes.
  • Compartir información publicitaria con las sedes para su uso en materiales de marketing, como fotos y datos biográficos.
  • Ten en cuenta si el grupo será cabeza de cartel o telonero. Es posible que a los grupos relativamente populares no les guste telonear a otros... pero, sobre todo en los grandes recintos, el cabeza de cartel debe ser el grupo que más entradas venda al mejor precio.

Responsabilidades adicionales

  • Sigue a grupos de redes sociales que hablen de actos musicales. Presta atención a lo que la gente dice sobre lo que quiere (o no quiere) ver.
  • Examinar los posibles eventos competidores de la zona que puedan atraer a multitudes.
  • Discutir los acuerdos para que las bandas vendan su propia mercancía u otros artículos en el evento.
  • Manténgase al día sobre la música, los artistas y las tendencias actuales
  • Establecer relaciones sólidas con locales, artistas, agentes, managers y promotores.
  • Ayudar a los nuevos artistas a darse a conocer mediante reservas  
  • Garantizar que las condiciones contractuales se hayan acordado previamente y que todos los pagos se efectúen a su debido tiempo. Realizar el seguimiento con el personal pertinente, según sea necesario.
Habilidades necesarias en el trabajo

Habilidades sociales

  • Atención al detalle
  • Creatividad
  • Orientado a objetivos
  • Empresarial
  • Iniciativa
  • Capacidad de dirección y gestión
  • Multitarea
  • Capacidad de negociación
  • Organización
  • Pasión por la música
  • Paciencia
  • Persuasivo
  • Resolución de problemas
  • Gran capacidad de comunicación
  • Trabajo en equipo
  • Gestión del tiempo 

Competencias técnicas

  • Amplio conocimiento de muchos géneros musicales, artistas y tendencias
  • Calendario
  • Conciencia cultural
  • Familiaridad con las estrategias de marketing de conciertos
  • Buen "oído" para la música
  • Conocimiento de los contratos de espectáculos y de los "tour riders
  • Logística (por ejemplo, organización del viaje, alojamiento, comidas y transporte)
  • Profit and loss statements and split points
  • Gestión de espacios
Diferentes tipos de organizaciones
  • Locales que acogen eventos musicales (como cafés, bares, discotecas, arenas, teatros, anfiteatros, estadios, centros de convenciones y cruceros).
  • Autónomos
Expectativas y sacrificios

Tanto los Compradores de Talento como los Bookers deben velar por los intereses de sus clientes, pero también intentar garantizar acuerdos mutuamente beneficiosos. En el caso de los compradores de talentos, deben encontrar actuaciones que sus locales puedan permitirse y que atraigan al mayor número posible de compradores de entradas. Los Bookers, por su parte, deben encontrar los locales adecuados para promocionar los espectáculos que representan y prepararlos para el éxito. En algunos casos, sin embargo, un acuerdo puede no ser necesariamente rentable para todos, pero puede ser una buena inversión por las relaciones que se establecen, que pueden dar sus frutos en el futuro. 

Some bands let their popularity go to their heads, and can become difficult to deal with. Their tour riders can also get complicated, with frivolous demands such as having a small tree “no less than four feet but no higher than six feet” in the dressing room. 

Trivia: Former Van Halen singer David Lee Roth once explained that his band’s infamous rider to have M&M’s available but with all the brown ones removed was actually done as a test to see if the venue was paying attention to more technical aspects of the contract. 

Tendencias actuales

Los precios de las entradas de los conciertos han subido considerablemente en los últimos años, mientras que la economía no ha ido muy bien. Por eso es importante que los Compradores de Talento encuentren actuaciones que la gente pueda permitirse ver, pero que también generen suficientes ingresos para el local como para que el esfuerzo merezca la pena. 

Meanwhile, ticket reselling (when third parties buy up seats and then resell the tickets at a markup) is becoming increasingly scrutinized as the practice has gotten out of control. Many resellers do it as a side hustle to earn extra cash. Others have organized systems that scoop up popular show tickets as soon as they hit the market, with the intent to resell them at the highest possible markup to people who can afford them. 

That said, artists and venues are also in hot water due to the practice of dynamic pricing, which adjusts ticket prices based on supply and demand. This allows said artists and venues to maximize profits at the expense of the majority of fans who get priced out of the market when they can’t pay hundreds or even thousands of dollars to see their favorite band live. 

¿Qué tipo de cosas le gustaba hacer a la gente de esta carrera cuando era más joven...

Los Compradores de Talento y los Bookers solían ser aficionados a la música durante su infancia, y muchos de ellos asistían con frecuencia a eventos musicales en directo. Algunos son músicos y aprendieron el oficio trabajando en el mundo de la música. Además de saber de música y de cómo funcionan los eventos en directo (incluidos los aspectos financieros de estos espectáculos), también son personas a las que les gusta ampliar sus redes de contactos mientras tratan con artistas, managers y representantes de salas. La mayoría son personas extrovertidas que han trabajado en ventas o haciendo negocios por teléfono y correo electrónico. 

Educación y formación necesarias
  • Los Talent Buyers y los Music Bookers no tienen itinerarios educativos específicos. Un título universitario o, al menos, algunos cursos específicos de música, negocios o ventas pueden ser útiles, pero la experiencia suele ser el bien más preciado.
  1. Per Zippia, 79% of Talent Buyers have a bachelor’s, though this estimated figure may be high
  • La mayoría comienza su carrera con unas prácticas o como ayudante en un local, una empresa de promoción de conciertos, un grupo musical o una agencia de talentos.
  • As noted by Berklee Online, common subjects to be familiar with include:
  1. Reservas
  2. Contratos de ocio
  3. Marketing
  4. Relaciones con los medios de comunicación
  5. Conocimientos musicales
  6. Venta de entradas
  7. Gestión de espacios
Lo que hay que buscar en una universidad

Compara siempre los costes de la matrícula y otras tasas, y revisa tus opciones de becas y ayudas económicas. Echa un vistazo a los antiguos alumnos del programa para ver cuántos han conseguido entrar en el mundo de la música. 

Cosas que hacer en el instituto y la universidad
  • Decida en qué campo quiere centrarse: reservar o comprar.
  • Lee sobre ambas carreras, porque interactúan estrechamente.
  • Apúntate a clases o programas en los que puedas aprender sobre música, gestión de locales, ventas, marketing, contratos legales y contabilidad en general.
  • También querrá perfeccionar sus habilidades interpersonales, como la creación de equipos, la persuasión y las técnicas de negociación.
  • Participa en la escena musical local. Si eres músico, intenta que te contraten y empieza a hacer contactos. O únete a un grupo y haz algunos conciertos en los alrededores.
  • Asiste a los conciertos y aprovecha cualquier oportunidad para hablar con los miembros de los grupos, los equipos de sonido, los managers, etc. Si los ves tomando algo o trabajando en una mesa de merchandising, acércate y empieza a charlar.
  • Hazte una idea de los tipos de eventos que son populares en tu zona. Acude a espectáculos en los que tengas edad suficiente para entrar. Por desgracia, muchos espectáculos se celebran en clubes en los que la edad máxima es de 21 años, por lo que, obviamente, los estudiantes de secundaria y muchos universitarios no podrán entrar.
  • Voluntariado en lugares donde soliciten ayuda a la comunidad local
  • Escucha música variada. Contrata cuentas en servicios de música en streaming y sintoniza distintas emisoras para conocer nuevos artistas y canciones.
  • Study the business side of the music industry. Learn how deals work and how profit and loss statements function. Check out sites like Careers in Music for insights and advice from insiders
  • Take music classes in high school to learn about theory, composition, and arrangement. Train your aural skills so you can develop an “ear” for music
  • Solicita prácticas en locales, empresas de promoción de conciertos, agencias de talentos y otras empresas del sector. Si tienes amigos en un grupo de música, ofrécete voluntario como su booker para adquirir práctica.
  • Participa en foros y grupos de debate en línea. Haz preguntas y toma notas sobre consejos útiles.
  • Learn about software programs that help book artists, such as Gigwell
  • Watch YouTube videos (such as How to Become a Talent Buyer for Live Nation)
Hoja de ruta típica
Hoja de ruta Bookers/Compradores de talento
Cómo conseguir tu primer empleo
  • Es un círculo vicioso, pero los Bookers y Compradores de Talento tienen que demostrar que tienen suficiente experiencia para que les contraten... ¡pero es difícil adquirir esa experiencia sin que te contraten!
  • Las personas que ejercen estas profesiones deben trabajar a menudo como becarios, asistentes o voluntarios para acumular experiencia hasta que tengan suficientes contactos e historial laboral para encontrar un puesto a tiempo completo.
  • Para abrirte camino, empieza por solicitar puestos de trabajo en locales (cafés, discotecas, bares, teatros, etc.), empresas de promoción de conciertos, agencias de talentos y otras empresas del sector. Echa un vistazo a los listados de la administración municipal para encontrar trabajo en centros municipales o en festivales de temporada.
  • Crea una página web, mantente activo en las redes sociales, imprime tarjetas de visita y empieza a establecer contactos yendo a espectáculos y conociendo a profesionales del sector de la música en directo. Es fundamental tener buenos contactos en el sector para encontrar trabajo. Muchos trabajos en este campo no se anuncian, sino que se consiguen gracias al boca a boca.
  • Tener un título o certificado en música, ventas o negocios puede aumentar tus posibilidades de ser entrevistado.
  • Trasládese a ciudades donde haya muchos locales de música en directo. En las zonas rurales puede ser difícil encontrar trabajo.
  • Review job postings on Indeed, ZipRecruiter, and industry job boards like Music Business Worldwide, Music Industry Careers, Synchtank, and MusicCareers
  • Create an outstanding profile on LinkedIn and advertise yourself as Open for Business
  • Si asistes a clases universitarias, pregunta a los profesores de tu programa si tienen consejos o contactos que puedan ayudarte.
  • Ponte en contacto con clientes o profesores que estén dispuestos a servirte de referencias personales o a escribir reseñas sobre tu trabajo.
Cómo subir la escalera
  • Reserva tantos conciertos como puedas. Como dicen algunos iniciados, "¡es un juego de volumen!".
  • Recuerde que, aunque los beneficios mantienen a todo el mundo en el negocio, las relaciones son la clave del éxito en estos campos profesionales.
  • Mantener vínculos estrechos con artistas, propietarios y gestores de locales, promotores de conciertos, directores de festivales y otros agentes del sector. Cultiva estas relaciones porque pueden dar sus frutos con el tiempo, sobre todo cuando los artistas se hagan más famosos y puedan cobrar más por las entradas.
  • Presta mucha atención a los detalles de los contratos. Asegúrate de que los grupos reciben la atención adecuada y lo que necesitan para ofrecer un espectáculo fantástico que genere buenas críticas en los locales.
  • No te desmotives si un programa pierde dinero. Céntrate en el juego a largo plazo y no quemes puentes. Invierte en relaciones estratégicas a largo plazo
  • Ganarse una reputación de persona motivada, apasionada, experta, creativa y con la que es fácil trabajar. Pon en contacto a los artistas adecuados con los locales adecuados para que todos tengan más posibilidades de obtener beneficios.
  • Remember that booking talent with special event buyers can be a very lucrative trade! From corporate events to weddings and private parties, these types of gigs can spell big bucks (at the extreme end of this ecosystem, the artist Beyoncé reportedly earned ~$24 million for a private gig)
  • Seguir aprendiendo siempre cosas nuevas, a través de clases, talleres y debates con otros profesionales del sector.
  • Solicita trabajar en locales más grandes o con artistas de mayor envergadura a medida que crezca tu reputación.
  • Join professional organizations and participate in music-industry events like Aspen Live and SXSW. Get to know the movers and shakers in the business…and work on becoming one yourself!
Herramientas/recursos recomendados

Páginas web

Libros

  • All You Need to Know About the Music Business, by Donald S. Passman
  • Artist Management for the Music Business: Manage Your Career in Music: Manage the Music Careers of Others, by Paul Allen
  • The Booking Agent's Book of Secrets for Touring Musicians, by Phil Simpson
Plan B

Puede ser difícil abrirse camino en la industria musical, sobre todo como contratador musical o comprador de talentos. Es difícil que te contraten sin experiencia, y difícil conseguir esa experiencia sin trabajos relevantes. Muchas carreras relacionadas con la música tienen obstáculos similares, pero si estás interesado en explorar algunos trabajos alternativos en esta industria, ¡considera las siguientes ocupaciones relacionadas! 

  • Representante de A&R
  • Especialista audiovisual
  • Coreógrafo
  • Compositor
  • Músico
  • Productor musical
  • Profesor de música
  • Director de vídeos musicales
  • Ingeniero de sonido
  • Director de estudio

Noticias

Cursos y herramientas en línea

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Expectativas salariales anuales

$54K
$71K
$94K

New workers start around $54K. Median pay is $71K per year. Highly experienced workers can earn around $94K.

Source: State of California, Employment Development Department